AFRO FUNK - 4 MARS - Super Somali Sounds From the Gulf of Tadjoura (Djibouti Archives Vol. 1) - 2021 (1977-94)

 

Artista / Banda: 4 Mars

Álbum: Super Somali Sounds From the Gulf of Tadjoura (Djibouti Archives Vol. 1)

Ano: 2021 (1977-1994)
Gênero: Afro Soul / Funk / Reggae / Jazz / Somali Music

País: Djibuti

Comentário: Poucas descobertas musicais ainda me trazem grande vontade de voltar a escrever e com certeza vasculhar o excelente catálogo da Ostinato Records foi uma delas: o selo norte americano atua como grande promotor da música africana, de ontem e de hoje, através de belas edições de grupos totalmente desconhecidos do grande público mundo afora.

É este o caso da super banda 4 Mars, conjunto que vem do pequeno Djibuti, no 'corno africano' (próximo à Somália) e cuja história confunde-se com a do próprio país: formados na segunda metade do anos 70, levam o nome da data da independência política da França (4 de março de 1977) e foram a banda 'oficial' local durante suas primeiras décadas. Mesmo com relativo sucesso local, não chegaram a lançar nenhum álbum oficial nos anos em atividade.

Suas gravações ao longo dos anos para a Rádio Televisão do Djibuti (meio oficial e estatal de comunicação) foram acessados apenas em 2019 e finalmente vieram a luz em 2021 pelo trabalho da gravadora. Tratam-se de arquivos gravados entre 1977 e 1994, provavelmente ano em que encerram as atividades, tendo mais de 40 músicos presentes ao longo das formações (infelizmente não possuo os nomes para creditá-los). 

A compilação Super Somali Sounds From the Gulf of Tadjoura nos brinda com 14 canções, totalizando mais de uma hora, navegando por um oceano musical que confesso não ter tanta familiaridade, mesclando influências perceptíveis como reggae, afrobeat, soul, funk até ritmos tradicionais da região como o dhaanto e qaraami. Esta salada musical resulta em uma experiência sonora ímpar, viajante, regada a longos jams instrumentais que rivalizam teclados que lembram bastante os da música árabe, flautas e sopros orientais (ou até do jazz etíope), até guitarras elétricas e a percussão vibrante, uma marca do continente africano. Os vocais são masculinos e femininos, com todas as letras no idioma somali.

Um prato cheio para todos os apreciadores, como eu, de música étnica dos quatro cantos do mundo, uma experiência encantadora e ultra recomendada! Em respeito aos direitos autorais e trabalho de restauração desta obra, não disponibilizarei link para download, mas pode ser ouvida de forma completa pelo Bandcamp ou Youtube (abaixo).

There will be no download link available to this record in respect of the copyrights and restoring / remastering work of Ostinato Records. You can all hear it full and free on their Bandcamp (as well reading about the band's history and music) or Youtube (below).

Músicos:

Mohamed Abdi Alto (saxofone)

?

Faixas:

01 Natesha (Compassion) 3:20

02 Hobalayeey Nabadu! (Hello Peace!) 9:35

03 Dhulka Hooyo (Motherland) 7:57

04 Tamarta (Power) 4:27

05 Daroor (The Rain Didn't Come) 2:54

06 Bulsha Yahay Haddadau 5:46

07 Baxsanow Ismaacil (Song For Djibouti's President Ismail Omar Guelleh) 3:10

08 Lama Rabeen Karo (It Cannot Be Desired) 5:13

09 Aabo Usha Noohaay (Father Hold The Stick For Us) 4:55

10 Tilman Baa Lagu Socdaa (Follow The Rules) 7:51

11 Inkaar Waalid (The Elders' Curse) 6:46

12 Abaal (Gratitude) 3:51

13 Gabadha Soo Galbiya (Song To Escort Newlyweds) 3:54

14 Maalkii Runta Ahaa Anigaa Ka Rooree (I Turned Away A True Treasure) 8:12

OPERA ROCK/ JAZZ - VYACHESLAV GANELIN - Velnio Nuotaka - 1976

 Artista: Vyacheslav Ganelin

Álbum: Velnio Nuotaka

Ano: 1976

Gênero: Opera Rock / Avant-Garde Jazz / Soundtrack

País: Lituânia (URSS)

Comentário: Quem é vivo sempre aparece, este é o ditado, e novamente aqui apareço para escrever aos caros leitores deste espaço. Me aventurando por algumas obras cinematográficas da antiga União Soviética, me deparo com o filme Devil's Bride (que vocês podem ver o trecho inicial no último vídeo), de 1974, um musical que fez muito sucesso na época, se tornando peça teatral e até hoje reconhecida na Lituânia como seu "Jesus Christ Superstar". 

Para minha surpresa o responsável pela composição da bela trilha sonora foi Vyacheslav Ganelin, cujo sobrenome é conhecido no mundo do jazz pelo Ganelin Trio, um dos mais proeminentes conjuntos soviéticos nos anos 1970 e 80. A obra postada hoje trata-se de o primeiro álbum de sua autoria (apesar dele ser compositor para filmes desde a década de 1960), lançado pela gravadora estatal Melodya dois anos após o filme e com diversos relançamentos ao longo das décadas. Ganelin segue em atividade, com quase 80 anos de idade, morando em Israel há algumas décadas.

Velnio nuotaka (homônimo ao filme, A Noiva do Diabo em tradução livre) trata-se de um LP duplo, originalmente dividido em apenas 4 longas faixas - que totalizam 73 minutos -, mas com relançamentos posteriores em CD que foram divididos em 47 pequenas canções. Não difere de algumas outras pérolas soviéticas já postadas anteriormente aqui no blog, sendo relativamente comum para a região essa mistura de ópera (contando com gravação da Orquestra Sinfônica Nacional da Lituânia) e elementos de música elétrica, oscilando entre o rock, entre suas ramificações progressivas e psicodélicas, jazz e de câmara (escola do compositor).

Ganelin já nos mostra aqui seu talento com arranjos sofisticados, em instrumental que conta com belas passagens de piano, flauta, metais até guitarra distorcida e órgão elétrico. Tudo isto em meio a corais e cânticos em lituano, em uma aparente salada musical com cortes abruptos e mudanças constantes de tempo, que na verdade se aproxima de algo mais avant-garde (uma "bagunça organizada", podemos dizer). Inusitado, mas mesmo assim recomendado para fãs de ópera rock e obras perdidas pela cortina de ferro, como eu. Apreciem e até a próxima!

Vyacheslav Ganelin

VYACHESLAV GANELIN - Velnio nuotaka - 1975 (MP3 320 kbps)

Créditos:

Kauno Valstybinis Choras (coral)

Lietuvos TSR Valstybinės Filharmonijos Simfoninis Orkestras (orquestra)

Vyacheslav Ganelin (composição, multinstrumentos)

A. Vaškevičius (vocal)

V. Malinauskas (vocal)

V. Kernagis (vocal)

A. Chomentauskienė (vocal)

T. Čiumičeva (vocal)

J. Rupša (vocal)

B. Dambrauskaitė (vocal)

Faixas:

01 Velnio Nuotaka. Part 1 13:01

02 Velnio Nuotaka. Part 2 14:29

03 Velnio Nuotaka. Part 3 19:52

04 Velnio Nuotaka. Part 4 23:19

LATIN JAZZ - CLIVE ZANDA - Is Here With ’Dat Kinda Ting’ Calypsojazz Innovations - 1975

Artista / Banda: Clive Zanda
Álbum: Is Here With ’Dat Kinda Ting’ Calypsojazz Innovations

Ano: 1975

Gênero: Latin Jazz / Kaiso Jazz

País: Trinidade e Tobago

Comentário: O ano está se findando e venho trazer um pequeno presente a vocês, caros leitores. Como todos que me acompanham sabem, sou um amante da música contemporânea caribenha, cujos vários sons podem ser encontrados neste espaço. Dito isto, venho aqui reverter uma "injustiça histórica" com um dos grandes nomes locais, trata-se do músico e compositor Clive Alexander, mais conhecido como Zanda.

Nascido em Siparia, ao sul da ilha de Trinidade (que junto com Tobago forma o país) em 1939, Zanda iniciou sua carreira na música na década de 1960 na Inglaterra, onde estudou arquitetura. De volta ao seu país de origem em 1970, sempre levou projetos musicais paralelamente, incluindo este primeiro álbum de estúdio gravado em 1975 com dois amigos e lançado de forma independente pelo pequeno selo local Gayap com ínfimas 350 cópias (ganhando uma nova versão em CD recentemente). Ele lançou ainda um outro LP no início dos anos 1990 e manteve-se ativo até sua morte, em 2022.

 Is Here With ’Dat Kinda Ting’ Calypsojazz Innovations, seu debut, traz a alcunha do estilo que foi ele próprio um dos precursores, o Calypso Jazz ou Kaiso Jazz. Como o próprio nome diz, trata-se de uma mescla entre o jazz, que o mesmo abraçou nos anos 60, e o calypso, estilo tradicional local que herda ritmos africanos e latinos. Curto, com pouco mais de 30 minutos de duração, e quase totalmente instrumental (com exceção de 'Ogun'), temos aqui 9 faixas incrivelmente sólidas, sem nenhum momento ruim ou pouco inspirado, onde o piano de Zanda destaca-se com belos e profundos solos. Os instrumentos são bem convencionais ao jazz, com uma cozinha competente bateria-baixo e algumas 'escapadas' da percussão, mesmo que menos presente em comparação a outros trabalhos da época, inclusive o tambor de aço não é ouvido aqui.

Destaque para as faixas "Chip Down", "Major to Minor", "Mr. Walker", "Kitty Kang" e "Ogun", esta última com forte lembrança de grandes nomes do jazz brasileiro. Altamente recomendado!

More information about the album and artist here (English)

Clive Zanda Alexander

Clive Zanda - Is Here With ’Dat Kinda Ting’ Calypsojazz Innovations - MP3 192 kbps

Músicos:

Mike Georges (baixo)

Michael "Toby" Tobas (bateria, percussão)

Clive Zanda (piano, percussão)

Lancelot Layne (vocal em "Ogun")

Faixas:

01 Chip Down 03:50

02 Fever 04:00

03 Major To Minor 05:54

04 Fancy Sailor 04:45

05 Dat-Kinda-Ting 03:38

06 Mr. Walker 03:57

07 Carribean Lullaby 03:20

08 Kitty Kang 03:38

09 Ogun 03:35

PROGRESSIVE ROCK - NEMESIS - Nemesis - 2002 (1976-78)

Artista: Nemesis

Álbum: Nemesis

Ano: 2002 (1976-78)
Gênero: Rock Progressivo / Hard / Psicodélico

País: Grécia

Comentário: Como diz o ditado: quem é vivo sempre aparece. E aqui estou a escrever algumas linhas sobre nosso bom e velho rock'n'roll, primeira resenha neste ano em que o blog completou seu décimo aniversário! Trata-se da banda grega Nemesis, originária da capital Atenas e que manteve-se em atividade na segunda metade da década de 1970, sem lançar nenhum material nestes anos. Apenas em 2002, mais de 30 anos após sua dissolução, o selo Ikaros Sound (mesmo responsável pelo relançamento de alguns álbuns gregos já postados aqui anos atrás - como da Vavoura Band e 4 Levels of Existence) finalmente trouxe à luz as músicas que foram gravadas entre 1976 e 78 em um LP de tiragem curta, com cerca de 500 exemplares vendidos localmente e que hoje são de alta raridade. O músico Vasilis Kapanikis anos mais tarde se juntou ao grupo Purple Overdose.

 O álbum homônimo é dividido em 9 canções, majoritariamente curtas, onde a influência do rock progressivo é a mais clara e acentuada, variando em algumas nuances mais pesadas (puxadas pelo hard responsa da faixa abertura "Dreamer"), psicodélicas e jazzísticas (nos bons jams instrumentais "Lost Horizon", "Nemesis" e "Opus 22") e algumas baladas mais comerciais. Os melhores momentos ficam na conta do instrumental, que é consistente, alternando bons solos de guitarra e sintetizadores, havendo espaço para mais participação de sopros, que infelizmente são raros. As letras são todas em inglês, com sotaque marcante.

Belo e raro registro, vale a audição para fãs de rock progressivo e jam rock.

Nemesis was a greek band from the capital Athens and which remained active in the second half of the 1970s, without releasing any material in these years. Only in 2002, more than 30 years after its dissolution, the label Ikaros Sound finally brought to light the songs that were recorded between 1976 and 78 on a LP with only 500 copies and remais very rare today. The musician Vasilis Kapanikis years later joined the group Purple Overdose.

  The self-titled album is divided into 9 songs, mostly short, with strong progressive rock influence, sometimes heavier, like in the opening track "Dreamer", and mostly dreamy and jazzy psychedelic (in the good instrumental jams "Lost Horizon", "Nemesis" and "Opus 22"). Highlights to the instrumental, which is consistent, alternating good guitar and synthesizers solos, I miss a little more use of flutes. The lyrics are all in English, with a strong accent. Beautiful and rare record, worth hearing for fans of progressive and jam rock.

Nemesis - Nemesis (MP3 320 KBPS)

Músicos:

Vasilis Kapanikis (guitarra, flauta)

Chris Vogiatzis (baixo, vocal)

Panagiotis Dimitrakopoulos (teclados, piano, violino)

Thanassis Kipenis (bateria)

Alexandros Tripidakis (órgão, sintetizador)

Faixas:

01 Dreamer (4:49)

02 Moonlight Dancing (4:57)

03 Stress (3:29)

04 Inglorious End (3:54)

05 Lost Horizon (4:42) 

06 Nemesis (4:26) 

07 Evil (6:20)

08 Opus 22 (7:07)

09 Sea Of Love (2:18)

ZAM ROCK - COSMOS ZANI - Humanism - 1976

Artista: / Banda: Cosmos Zani

Álbum: Humanism

Ano: 1976

Gênero: Zam Rock / Soul Rock

País: Zâmbia

Comentário: Cosmos Zani foi um músico originário de Lusaka, capital da Zâmbia, conhecido como um dos tecladistas mais habilidosos da cena ZamRock, chegando a integrar a WITCH, banda de grande destaque local, além de cooperar em outros álbuns e lançar seu único LP em 1976 de forma independente. Apesar disso foi uma figura que desapareceu do mapa e seu paradeiro atual (ou data de morte) é desconhecido, também não é preciso citar o quão raro este seu disco se tornou, praticamente impossível de encontrar uma cópia e até hoje aguardando uma remasterização e relançamento.

O álbum Humanism contou com produção e participação de Keith Mlevhu, uma das figuras mais importantes da cena local, em todos os instrumentos. São oito curtas faixas no total, com as 7 primeiras trazendo uma influência clara do rock clássico britânico e norte americano ao estilo "soft", com várias baladas, onde ouvimos alguns bons solos de guitarra distorcida e teclado intercalados e letras em inglês. A pegada tradicional do Zam Rock, que combina psicodelia pesada, fica apenas na última e matadora canção instrumental "Poverty", uma das mais poderosas do país. A qualidade da gravação, como esperado, também não é das melhores. 

Apesar de não esta a altura dos grandes álbuns do Zam Rock, sua raridade e valor histórico tornam-no muito recomendado para admiradores do estilo.

This is the first and only album of Zamrock legend Cosmos Zani. A lofi gritty masterpiece that showcases Zani’s talent as a songwriter and cements his “powerhouse” position as given to him by Keith Mlevhu who features heavily on this album acting as a one man band, Playing every instrument and producing this album.

In my opinion this only further showcases Keith’s unworldly artistic and creative ability behind the scenes and upfront on the record giving a raw power to Cosmos work from start to finish with the album closing on what can only be described as the most incredible instrumental track “Poverty” clearly showing Cosmos and Keith’s ideas and craftsmanship in full affect, a scorcher unlike the rest of the album

Text: Bevan Haines

Cosmos Zani - Humanism - 1976 (MP3 192 kbps)

Músicos:

Cosmos Zani (teclado, vocal)
Keith Mlevhu (bateria, guitarra, baixo, vocal)

Faixas:

01 Humanism 

02 Tell Me About It 

03 I Need Her

04 Try It My Way 

05 High Way 

06 Zambia's Dream 

07 Togetherness 

08 Poverty

PSYCH FOLK ROCK - JA'AFAR HASSAN - Let's Sing Together - 1978

Artista / Banda: Ja'afar Hassan
Álbum: Let's Sing Together

Ano: 1978

Gênero: Folk Rock / Psychedelic Pop

País: Iraque

Comentário: Ja'afar Hassan (جعفر حسن) foi um músico e cantor iraquiano, nascido em 1944 na cidade de Khanaqin, região nordeste, e pertencente a etnia curda do país. Iniciou sua carreira nos anos 60 após estudar no conservatório de Bagdá e foi um dos artistas mais ligados à causa política local, principalmente o partido comunista, o que o levou ao exílio no final dos anos 70, após o estabelecimento do governo Saddam Hussein. Teve discografia relativamente extensa (não tenho informação do número exato), morando na Europa e no Iêmen, voltando ao seu país de origem em 2004, onde morou e seguiu carreira até sua morte, em 2021, por conta do covid-19.

Let's Sing Together é provavelmente seu primeiro LP, lançado de forma independente na Alemanha Oriental, onde foi gravado com músicos não revelados. O álbum é dividido em 12 curtas faixas que tem sua principal marca nas letras de cunho político, sendo todas cantadas em língua local (não sei se curdo ou árabe) e apesar de ser uma mescla de folk, rock de garagem e pop psicodélico ao estilo final dos anos 60, é um trabalho 'ousado' perante outros da região por propor uso apenas de instrumentos elétricos, sem presença de oud, cítara ou outros tradicionais. Destaque para algumas boas passagens combinadas de órgão e guitarra e às faixas "Once A Day", "They Taught Me" e "Front My Hope".

Vale a audição para admiradores de rock fora do eixo, com certeza um pedaço interessante da história musical e social iraquiana.

Ja'afar Hassan (جعفر حسن) was an Iraqi musician and singer, born in 1944 in the city of Khanaqin, northeast region, and belonging to the Kurdish ethnicity of the country. He began his career in the 1960s after studying at the Baghdad Conservatory and was one of the first local artists identified  with political cause, especially the communist party, which led him into exile in the late 1970s, after the establishment of Saddam Hussein's government. He had a relatively extensive discography (I have no information on the exact number), living in Europe and Yemen, returning to his country in 2004, where he lived and pursued a career until his death in 2021, due to covid-19.

"Let's Sing Together" is probably his first LP, released privately in East Germany, where it was recorded with unknown musicians. The album is divided into 12 short tracks that have strong political lyrics, all sung in the local language (I don't know if Kurdish or Arabic) and despite being a mix of folk, garage rock and psychedelic pop in the late 60's style, it is a still a unique work compared to others in the region for proposing the use only of electric instruments, without the presence of oud, zither or other traditional ones. Highlight for some good combined passages of electric organ and guitar and for the tracks "Once A Day", "They Taught Me" and "Front My Hope". Certainly an interesting piece of Iraqi musical and social history.

Ja'afar Hassan - Let's Sing Together - 1978 (MP3 320 kbps)

Músicos:
Ja'afar Hassan (vocal, violão)

?

Faixas:

01 Believe Me

02 Palestinian

03 Once A Day

04 Our Beloved People

05 Where From?

06 Oh, What A Joy

07 Congratulation

08 Still I Have ...

09 They Taught Me

10 Our Red Flowers

11 The Road

12 Front My Hope

BLUES ROCK - DELTA SLIM - City Blues - 1973

Artista: / Banda: Delta Slim

Álbum: City Blues

Ano: 1973

Gênero: Blues Rock

País: Inglaterra (?)

Comentário: Tirando a poeira aqui do blog com uma pérola que há vários anos está na minha lista de desejos após escutar uma única e excelente canção deste misterioso álbum. Pouco se sabe sobre a história deste artista e apenas recentemente o disco completo foi disponibilizado pela internet. Não é sabido se Delta Slim foi realmente um músico ou apenas pseudônimo e até mesmo qual sua nacionalidade. O único nome vinculado na contracapa é de 'Sep Shank', que na verdade é o britânico John O'Brien-Docker, músico e compositor que fez carreira na cena krautrock alemã dos anos 70.

O disco Delta Blues, lançado exclusivamente na Alemanha pelo selo Auditon em número mínimo de cópias e até hoje nunca relançado, nos brinda com 10 faixas do mais puro blues rock ao estilo de grandes bandas da época e algumas mais puxadas para o blues convencional e arrastado. O vozeirão predomina com um inglês sem sotaques, fazendo desconfiar que se trata de algum artista alemão, e no instrumental o protagonismo é dividido entre guitarra afiada, piano e gaita de boca. Difícil apontar algum destaque entre as canções, pois é um trabalho bem sólido e que desce bem ao longo dos seus quase 40 minutos, mas deixo "Bad News", "I Think Someone Was Lyin'", "Lucy" e a versão do clássico "House Of The Risin' Sun".

Com certeza uma boa pedida para os fãs de blues elétrico, tanto pela qualidade quanto raridade do registro.

This album has been on my wish list for several years and only recently it was made available on the internet. Little is known about this artist if Delta Slim was actually a musician or just a pseudonym and even what his nationality was. The only name linked on the back cover is 'Sep Shank', who is actually British musician and songwriter John O'Brien-Docker, who made a career in the German krautrock scene of the 1970s.

The album Delta Blues, released exclusively in Germany by the label Auditon bring 10 tracks of the blues rock in the style of great bands of the time and some more pulled towards the conventional and blues. In the instrumental the protagonism is divided between good solos of guitar, piano and harmonica. It is difficult to point out any highlight among the songs, as it is a very solid work with few bad moments, but "Bad News", "I Think Someone Was Lyin'" and the version of the classic "House Of The Risin' Sun" are my favorites. Definitely a good choice for electric blues fans, both for the quality and rarity of the record.

Delta Slim - City Blues - 1973 (MP3 320 kbps)

Músicos:

Delta Slim (vocal)

Ten Pound Hammer (banda de apoio)

Faixas:

01 Bye Bye 3:04

02 Bad News 3:54

03 Frankie And Johnny 3:35

04 I Think Someone Was Lyin' 5:16

05 Trouble 2:38

06 Things About Comin' My Way 3:14

07 Black-Hearted Woman 3:15

08 House Of The Risin' Sun 4:54

09 Lucy 2:55

10 Messin' 4:24

PSYCHEDELIC ROCK - PULSARIY (ПУЛЬСАРЫ) - Same - 1971

Artista / Banda: Pulsariy (пульсары)

Álbum: Pulsariy (пульсары)

Ano: 1971

Gênero: Psychedelic Rock

País: Rússia

Comentário: Pérola vinda da antiga União Soviética, mais precisamente da pequena cidade de Dubna, próxima de Moscou. O grupo Pulsariy surgiu em 1970 pelas mãos do organista e matemático Boris Guétmanov, que já liderava outra pequena banda local nos anos 60. Eles tiveram curto período de atividade, encerrando em 1972, resumido a poucos ensaios e nenhum concerto ou lançamento oficial por conta de proibições governamentais. 

As gravações que trago neste post foram feitas de forma amadora em ensaios do sexteto, que milagrosamente sobreviveram e foram redescobertas e remasterizadas graças à internet. São 6 faixas de autoria própria, apesar das letras saírem de poemas de Sergei Yesenin, totalmente dominadas pelo órgão de Boris, com alguns bons momentos também das guitarras, sendo as canções cantadas mais voltadas a psicodelia dos anos 60 com pegada de rock de garagem. As duas instrumentais, "Инструментальная композиция" e "Джазовая композиция", trazem uma atmosfera experimental e densa na primeira e jazzística na última. A qualidade de gravação claramente não é das melhores, mas não compromete totalmente a audição.

Primo keyboard-driven garage rock, five years behind the "free world" but cutting edge for the Soviet Union. Пульсары (Pulsary) privately recorded an ep's worth of songs for themselves in Fall '71 and somehow, the tapes survived. Throughout, the band displays a haunting, mournful vibe, as if they are acutely aware of their perpetual isolation, doomed to exist in a society that doesn't care. Listening to this makes me wonder how much of the best music of the USSR was never released.

Text: RateYourMusic

Pulsariy - Same - 1971 (MP3 192 kbps)

Músicos:
Boris Guétmanov (órgão)

Pavel Tabunov (guitarra)

Alexander Lyulin (guitarra)

Vladislav Przhegorlinsky (baixo)

Vyacheslav Kirov (bateria)

Vitaly Rybakov (vocal, guitarra ritmica)

Faixas:

01 Тёмна ноченька 5:02

02 Дорога 3:50

03 Осень 3:29

04 Инструментальная композиция 5:46

05 Берёзка 4:12

06 Джазовая композиция 4:11

FUNK / LATIN JAZZ - ST. VINCENT'S SUPERSOUND LATINAIRES ORCHESTRA - Same - 1972

Artista / Banda: St. Vincent's Supersound Latinaires Orchestra
Álbum: St. Vincent's Supersound Latinaires Orchestra
Ano: 1972
Gênero: Latin Jazz / Funk / R&B
 País: São Vicente e Granadinas

Comentário: A música realmente é algo sem fronteiras, algumas provas disso já foram apresentadas anteriormente aqui no blog e este post é mais um exemplo disso. Das pequenas ilhas de São Vicente e Granadinas, nas Antilhas do caribe, vem a St. Vincent's Supersound Latinaires Orchestra (ou simplesmente St. Vincent's Latinaires), uma super banda precursora na então colônia britânica. Pouco se sabe sobre a história do grupo, mas foram atuantes na primeira metade dos anos 70, lançando dois LPs produzidos em Barbados pelo selo Soufrière.

Trago aqui o debut de 1972, que leva o nome do conjunto, dividido em 10 faixas curtas, totalizando pouco mais de 30 minutos. A maioria são covers de canções consagradas nas vozes de James Brown, Creedence, The Fortunes, entre outros, evidenciando uma forte influência do funk, R&B e pop rock norte-americano, mas com roupagem interessante e forte trabalho de metais e cozinha. Minhas canções preferidas são as próprias ou de artistas locais: "Oupani", "Winer Girl", "Roasted or Fried" e "Ah Love Me Calypso". Todas instrumentais onde os músicos mostram seu valor em grande solos, mesclando jazz aos ritmos caribenhos, tendo como resultado um groove pesado e cativante.

Apesar de mostrar um potencial para algo ainda melhor, vale muito a audição para fãs de jazz latino. 

From the small islands of Saint Vincent and the Grenadines, in the Caribbean Antilles, comes the St. Vincent's Supersound Latinaires Orchestra (or simply St. Vincent's Latinaires), a super pioneer band in the British colony back that time. Little is known about the group's history, but they were active in the first half of the 70s, releasing two LPs produced in Barbados by the label Soufrière.

I bring here their self-titled debut of 1972, divided into 10 short tracks, totaling just over 30 minutes. Most are covers of famous songs of James Brown, Creedence, The Fortunes, among others, showing a strong influence of funk, R&B and American pop rock, but with interesting versions and strong metal session. My favorite songs here are their own, "Oupani", "Winer Girl", "Roasted or Fried" and "Ah Love Me Calypso". All instrumentals where the musicians show their value in great solos, mixing jazz with Caribbean rhythms, resulting in a heavy and catchy groove.

O LINK DE DOWNLOAD FOI REMOVIDO A PEDIDO DOS DONOS DOS DIREITOS AUTORAIS

Músicos:

Kenton Kirby (vocal, tamborim, campana)

Deryck Morris (baixo)

Errol Seales (congas)

Joseph "Bo" McIntosh (bateria)

Alfred Wilson (guitarra)

Kerwyn Morris (órgão)

Julian McIntosh (saxofone)

Busta Neverson (trombone)

Don McIntosh (trompete)

Faixas:

01 Oupani 3:22 

02 I've Found Someone of My Own 3:29 

03 I Don't Know How to Love Him 3:53 

04 Winer Girl 3:12 

05 Roasted or Fried 4:18 

06 Here Comes That Rainy Day Feeling Again 3:32 

07 Hot Pants I'm Coming 3:19 

08 It's Just a Though 3:18 

09 Superstar 3:42 

10 Ah Love Me Calypso 3:07

PROG FOLK - DAGENS RÄTT - Sommarregn - 1972

Artista / Banda: Dagens Rätt
Álbum: Sommarregn

Ano: 1972

Gênero: Prog / Folk / Soft Rock

 País: Suécia

Comentário: Este é um disco que está 'na fila' de postagens há uns bons anos, por não ter nenhuma forma de acha-lo pela internet, sendo agora uma exclusividade do Pérolas do Rock. As informações sobre o grupo Dagens Rätt são praticamente inexistentes, apenas as existentes na contracapa, tendo lançado um único LP pelo pequeno selo local Imas com apenas 200 cópias e nunca relançado, se tornando item cobiçado entre colecionadores.

   O álbum conta com 13 curtas faixas, sendo metade cantada em sueco e metade em inglês. A mescla de estilos aqui presente é típica dos países nórdicos na época, enraizado no folk rock acústico com doses de jazz e prog em alguns momentos, com boas passagens de saxofone, clarinete e flauta, presentes nas músicas em língua local até baladas soft pop, que infelizmente predomina nas canções em inglês e as torna dispensáveis (com exceção de 'Peter With The Purple'). Alguns interessantes solos de guitarra e piano também são ouvidos. 

Mesmo não sendo regular ou memorável, este é um trabalho que tem seu valor musical e, principalmente, pela sua raridade.

This is an album that has been in my list for some years now, as there is no way to find it on the internet, but now it's first posted with download here. Information about the Dagens Rätt group is practically non-existent, only the ones on the back cover. They released one only LP by a small local label Imas with only 200 copies and never re-released, becoming a coveted item among collectors.

   The album features 13 short tracks, half sung in Swedish and half in English. The mix of styles here is typical of the Nordic countries at the time, rooted in acoustic folk rock with some doses of jazz and prog at times, with good passages of saxophone, clarinet and flute, present in local language songs to poor soft pop ballads , which unfortunately predominates in English songs (with the exception of 'Peter With The Purple'). Some interesting guitar and piano solos are also heard.

Even though it is not regular or memorable, this is a work that has its musical value and, mainly, for its rarity.

Dagens Rätt - Sommarregn - 1972 (MP3 320 kbps):

https://disk.yandex.com/d/_iBdjYti0ysLRA

Músicos:

Bo Pettersson (clarinete, flauta, saxofone, harmônica, vocal)
Hans Olsen (piano, violão, vocal)
Lars Pettersson (guitarra)
Nils Ellström (bateria)
Per Engström (piano, violão, vocal)
Peter Gustavsson (baixo)

Faixas:

01 Sommarregn
02 Oh Pap Oh Dah
03 Minnet Av Dej
04 Utopia
05 Lost Down And Weary
06 Jag Ville Jag Vore
07 Sång Om Ett Avsked
08 Sommarlov
09 Walk Right In
10 Dreamlady
11 Lapp-Nils
12 Jag Vill Kunna Sjunga
13 Peter With The Purple

Pérolas do Rock · Dagens Rätt - Sommarlov

Pérolas do Rock · Dagens Rätt - Peter With The Purple