PSYCHEDELIC LATIN - LOS OVNIS - Gente Pobre (EP) - 1977

Artista / Banda: Los Ovnis

Álbum: Gente Pobre (EP)

Ano: 1977
Gênero: Psychedelic Latin Rock

País: Bolívia

Comentário: Los Ovnis (não confundam com outras bandas latinas de mesmo nome) foi formado em meados dos anos 70 na cidade de Huanuni, no interior da Bolívia, pelos 3 irmãos Zabala, sendo mista entre homens e mulheres. Lançaram 3 EPs pelo selo local Heriba, destacando como uma das principais do país na década.

Posto aqui o último registro, 'Gente Pobre', composto por 3 curtas canções, sendo as primeiras do lado A mesclam rock psicodélico e latino de forma muito interessante e dinâmica, destacando-se o teclado Farfisa a la anos 60, guitarra e vocal masculino, fechando com a balada "Se Que No Soy Para Ti", única cantada pela tecladista Sara. Todas as letras são em espanhol. Recomendado para fãs de rock sul-americano.

Los Ovnis (not to be confused with other Latin bands of the same name) were formed in the mid 70's in the city of Huanuni, in Bolivia, by the 3 Zabala brothers, being one of first half men and women bands in the country. They released 3 EPs by the local Heriba label.

Here is the last record, 'Gente Pobre' (Poor People, in English), composed of 3 short songs, being the first of the A side to mix psychedelic and Latin rock in a very interesting and dynamic way, highlighting the 60's style Farfisa keyboard, guitar and male vocal , closing with the ballad "Se Que No Soy Para Ti", the only one sung by keyboardist Sara. All lyrics are in Spanish. Recommended for South American rock fans.

Los Ovnis - Gente Pobre (EP) - 1977 (MP3 192 kbps):

https://yadi.sk/d/a4glUvAns_KBRg

Músicos:
Absalón Zabala (guitarra, vocal)
Noemí Zabala (baixo)
Sara Zabala (teclado, vocal)
Moisés Rivera (bateria)

Faixas:

01 Gente Pobre
02 Se Que No Vendras
03 Se Que No Soy Para Ti

LATIN JAZZ - RUBÉN RADA - Rubén Rada Y Conjunto S.O.S. - 1975

Artista / Banda: Rubén Rada

Álbum: Rubén Rada Y Conjunto S.O.S.

Ano: 1975
Gênero: Jazz Rock / Latin / Candombe

País: Uruguai

Comentário: Rubén Rada é um renomado músico, cantor e compositor uruguaio, nascido na capital Montevidéu, membro de grupos como El Kinto, Tótem e OPA. Nesta obra ele é acompanhado por músicos argentinos (grupo Sonido Original del Sur), gravado na Argentina, porém lançado em seu país de origem.
Trate-se de uma obra que mistura jazz e ritmos latinos, especialmente candombe, estilo de matriz africana popular no país. São 10 canções com instrumental rico e forte, passando por metais, percussão, flauta, órgão e guitarra, muitas vezes se misturando com os coros. As letras são todas em espanhol. Uma bela e consistente obra do jazz latino-americano, recomendado!

Rubén Rada is a renowned Uruguayan musician, singer and songwriter, born in the capital Montevideo, a member of groups such as El Kinto, Totem and OPA. In this work he is accompanied by Argentine musicians (group Sonido Original del Sur), recorded in Argentina, but released in his native country.
It is a work that mixes jazz and Latin rhythms, especially candombe, African-root style popular in the country. There are 10 songs with rich and strong instrumental, going through metals, percussion, flute, organ and guitar, often mingling with the choirs. The lyrics are all in Spanish. A beautiful and consistent work of Latin American jazz, recommended!

Rubén Rada - Rubén Rada Y Conjunto S.O.S. - 1975 (MP3 192 kbps):
https://yadi.sk/d/a-99o2tR3SUzrQ

Músicos: 

Rubén Rada (vocal, percussão)
Luis Cerávolo (bateria)
Héctor Ceravolo (piano, órgão)
Bo Gathu (baixo)
Conny Soderlund (guitarra)
Gustavo Bergalli (trompete)

Faixas:

01 Amigo Mío No Sufras Tanto 2:36
02 Llevale Este Pollo Al Maistro 3:03
03 Demasiado Tiempo 2:32
04 Pajaro Africano 4:37
05 Tiempo, Confio En Vos 1:56
06 Sin Salida 3:23
07 Completamente A Lucy 2:05
08 La Chaca (Héctor Bingert) 4:11
09 Habia Una Vez Un Sueño De Negro 3:41
10 America Unida Seras 4:04

PSYCHEDELIC / LATIN ROCK - GRUPO GEYSER - Piensa Bien / Oyeme Guajira - 1971

Artista / Banda: Grupo Geyser

Álbum: Piensa Bien / Oyeme Guajira (Single)

Ano: 1971
Gênero: Psychedelic / Latin Rock

País: Venezuela

Comentário: Grupo formado em Maracay no final da década de 60 pelos irmãos Navarro. Apesar de lançar alguns singles de certo sucesso local no início dos anos 70, a banda logo se acabou sem nunca produzir um LP. Neste compacto ouvimos duas canções curtas, porém surpreendentes para o país, mesclando fortes influências psicodélicas, com guitarra fuzz barulhenta, órgão elétrico e vocal cavernoso, beirando o heavy psych, e rock latino, na boa combinação de percussão e metais, lembrando claramente os conterrâneos do Tsee Muds. As letras são todas em espanhol.

Group formed in Maracay in the late 60's by the Navarro brothers. Despite releasing some singles in the early '70s, the band soon disbanded without producing an LP. In this single we hear two short but surprising songs for the country, mixing strong psychedelic influences, with noisy fuzz guitar, electric organ and powerful vocals, almost heavy psych at some point, and Latin rock, in the good combination of percussion and brass, clearly reminding the great Tsee Muds. The lyrics are all in Spanish.

Grupo Geyser - Single - 1971 (MP3 320 kbps):
https://yadi.sk/d/2-O9Gjv53SW3b7

Músicos:

Publio Navarro (vocal, baixo)
Ernesto "Tito" Dann (guitarra)
Francisco Diago (guitarra, piano, órgão)
Evenecer "Pochito" Navarro (bateria)
Rubén Monasterios (percussão)

Faixas:

01 Piensa Bien 3:40
02 Oyeme Guajira 3:34

LATIN PSYCH - ZULU - Same - 1974

Artista / Banda: Zulu
Álbum: Zulu
Ano: 1974
Gênero: Psychedelic Latin / Pop
 País: Peru

Comentário: Músico nascido em Lima no ano de 1951, que participou de alguns grupos locais, como Traffic Sound e Los Nuevos Shain's, até ser convidado pelo selo IEMPSA para gravar singles e seu único LP solo. Pouco depois abandonou a carreira musical para seguir vida religiosa.
O homônimo é composto por 10 curtas faixas que não são muito diferentes de sons feitos no país no fim dos anos 60, mesclando psicodelia, ritmos latinos (especialmente cumbia), em geral dominado por arranjos e letras melódicas, todas em espanhol, mas não tão genéricas. No instrumental, destaque para passagens no teclado, guitarra fuzz, percussão e até flauta. Recomendado para fãs de rock psicodélico latino-americano.

Musician born in Lima in 1951, who participated in some local groups, such as Traffic Sound and Los Nuevos Shain's, until being invited by the label IEMPSA to record singles and his only solo LP. Soon after, he abandoned his musical career to pursue a religious life.
The debut is composed of 10 short tracks that are not very different from sounds made in the country in the late 60's, mixing psychedelia, latin rhythms (especially cumbia), usually dominated by melodic arrangements and lyrics, all in Spanish but not so generics. In the instrumental, highlight for passages in the keyboard, fuzz guitar, percussion and even flute.

Zulu - 1974 (MP3 192 kbps):
https://yadi.sk/d/uei25yMS3RsAVd

Músicos:

?

Faixas:

01 Candela 3:54
02 Sueño De Amor 2:47
03 Como Una Escalera 3:30
04 Cariño Grande 3:41
05 Si En El Cielo Yo Viviera 3:58
06 Sana Camaleon 3:57
07 Laberintos 3:18
08 Tus Palabras 4:09
09 San Isidro De Mi 3:31
10 Como Lirios En El Campo 4:15

PSYCH / LATIN FUNK - COSA NOSTRA - Same - 1971

Artista / Banda: Cosa Nostra
Álbum: Cosa Nostra

Ano: 1971

Gênero: Psychedelic / Funk / Latin Rock

 País: México

Comentário: Primeiro disco desta banda vinda da Cidade do México, que chegou a lançar outro LP dois anos depois e se desfez. Dividido em 8 curtas faixas, traz uma típica mistura de rock latino, psicodélico e funk do começo da década, muito bem executado e com músicos talentosos, destaque para a guitarra e órgão afiados, seção rítmica endiabrada e vocais em inglês (em vários momentos há presença de coros). Apesar de sólido, as 'músicas-chave' são "Get Down and Do It", "I Like It Like That", "Squeeze It Tight" e "Cosa Nostra".
Mais um bom exemplo do rock mexicano setentista, boa pedida para fãs dos estilos citados acima.

Heavy funk from Mexico -- the massive first album from Cosa Nostra, and a burning blend of soul, Latin, and psychedelic influences! Cosa Nostra clearly come from the rock end of the spectrum, but have picked up plenty of funky grooves along the way -- and hit a genre-blending style that rivals some of their contemporaries on the South American scene!

Guitars are mixed with conga, keyboards, and some especially great vocals that are often in English -- and titles include a few covers -- the best of which is a nice take on Pete Rodriguez' "I Like It Like That" -- and a number of nice originals, like "Get Down & Do It", "Squeeze It Tight", "Cosa Nostra", and "Change Of Mind".

Text: Dusty Groove

Cosa Nostra - Same - 1971 (MP3 192 kbps):
https://yadi.sk/d/l2Q9-osz3LEo5b

Músicos:

Rudee Charles (vocal, percussão)

Guillermo Briseño (órgão, piano, vocal)

Malena Soto (vocal)

Norma Valdéz (vocal)

Miguel Flores (baixo)

Ezequiel Nieto (guitarra)

Gilberto Flores (bateria)

Faixas:

01 Get Down and Do It 6:34

02 Memory of Your Touch 6:42

03 I Like It Like That 3:22

04 Somebody Been Sleepin on My Bed 4:31

05 Squeeze It Tight 6:12

06 Proud Mary 4:01

07 Cosa Nostra 5:13

08 Change of Mind 5:13

LATIN ROCK - LES ANIMATEURS - Ti Machine - 1978

Artista: / Banda: Les Animateurs

Álbum: Ti Machine

Ano: 1978

Gênero: Latin Rock

 País: Haiti

Comentário: Pérola obscura vinda do Haiti, formada em meados dos anos 70 e que aparentemente lançou apenas este raro LP em 1978 nos EUA. O álbum é dividido em 8 canções que mesclam ritmos latinos e caribenhos (em especial os locais twoubadou e kompas), onde ouvimos um som baseado na guitarra, que faz um trabalho simples, com forte presença de percussão e metais, além de vocais espaçados e em francês. Quanto as faixas, destaque para "Ti Machine", "Pour Qui" e "Valeur Musicien", apesar de consistente.

Obscure gem from Haiti, formed in the mid-70's and apparently only released this rare LP in 1978 in the USA. The album is divided into 8 songs that mix Latin and Caribbean rhythms (especially the local twoubadou and kompas), where we hear a electric guitar-based sound, that does a simple work, with a strong presence of percussion and brass, as well as spaced vocals and lyrics in French. As for the tracks, highlight for "Ti Machine", "Pour Qui" and "Valeur Musicien", although consistent.

Les Animateurs - Ti Machine - 1978 (MP3 192 kbps):
https://yadi.sk/d/xJiZiRJ73E5rpz
(Track 2): https://yadi.sk/d/aTBDoThF3EAt2h

Músicos:

Samuel Laudny (vocal)

Jean-Musset Dascy (vocal)

Jacques François (saxofone)

Marcellus Victor (guitarra)

Jean Roosevelt Chatelier (guitarra)

Emilio Michel (guitarra base)

Jean-Claude Jules (bateria)

Leon Beauvais (percussão)

Donald Jules (tam-tam)

Faixas:

01 Ti Machine 6:56

02 Bébé Sanctuaire 3:32

03 Patience 3:58

04 Dans La Vie 4:18

05 Pour Qui 7:26

06 Haiti 2:47

07 Valeur Musicien 4:24

08 Amour Perdu 4:55

LATIN/ FOLK ROCK - MATEO Y TRASANTE - Same - 1976

Artista / Banda: Mateo y Trasante

Álbum: Mateo y Trasante

Ano: 1976
Gênero: Latin / Folk Rock / Candombe

País: Uruguai

Comentário: Único disco lançado pela parceria dos músicos de Montevidéu Eduardo Mateo (ex-El Kinto) e Jorge Trasante (ex-Los Incas), com participação de artistas locais. Dividido em 10 curtas faixas e totalizando pouco mais de meia hora, é uma obra que mistura de forma criativa influências diversas, como ritmos latinos, afro (destaque para o Candombe) e psicodelia. Majoritariamente acústico, é dominado por belos arranjos de violão e percussão, acompanhando o poderoso vocal de Mateo (todo em espanhol), além de tímida flauta.
Álbum que pode requerer algumas audições, mas certamente agradará apreciadores de ritmos tradicionais da América do Sul

During this dark period of military dictatorship in Uruguay, Mateo reached his zenith as a composer and arranger - in case of this album, with a lot of help from world famous Afro-folk percussionist Jorge Trasante. On “Mateo y Trasante” (1976), Mateo’s second post-El Kinto album, he goes further than ever before in his sonic explorations of different percussion variations and guitar techniques, evolving a more complex musical style. Even Mateo’s voice underwent a relevant mutation for the album, which many people thought the result of a deep mental illness. (Trasante explains that Mateo was deeply influenced by Arabic music, and used the new modulations he discovered to “get into different characters with his voice.”). According to Mateo biographer Guilherme de Alencar Pinto, only around 343 copies of the album were sold; yet this record is now considered a legitimate work of art, and indisputable evidence of Mateo’s genius.

Text: Light In The Attic

Mateo Y Trasante - 1976 (MP3 192 kbps):
https://yadi.sk/d/x5Ow2bWd33ESAq

Músicos: 

Eduardo Mateo (vocal, violão, baixo)

Jorge Trasante (percussão)

+

Marcos Szpiro (flauta)

Roberto Galletti (bateria) 

Eduardo Márquez (baixo)

Faixas:

01 Dulce Brillo 4:15

02 Canto A Los Soles 2:22

03 Amigo Lindo Del Alma 4:55

04 Y Hoy Te Vi 2:45

05 Palomas 2:20

06 Un Canto Para Mamá 4:03

07 El Blues Para El Bien Mío 3:08

08 Cancion Para Renacer 3:55

09 Voz de Diamantes 2:00

10 Cancion Para El Tamborero 2:25

LATIN JAZZ FUNK - DANIEL GRAU - La Orquesta de Daniel Grau - 1976

Artista / Banda: Daniel Grau

Álbum: La Orquesta de Daniel Grau

Ano: 1976
Gênero: Jazz Funk / Latin Rock

País: Venezuela

Comentário: Multi-instrumentista e compositor de Caracas, nascido em 1948, e que possui vários trabalhos lançados. Em sua segunda obra, que posto aqui, ouvimos 10 faixas curtas, que misturam de forma equilibrada jazz, funk, rock e ritmos latinos, lembrando outros nomes locais como Vytas Brenner. É quase todo instrumental e suave, com destaque para a beleza do trabalho nos teclados (piano e sintetizadores), que protagonizam, acompanhados de percussão, flauta, guitarra e raras partes líricas em espanhol e vocais femininos.

Uma bela obra para fãs de jazz latino e funk dos anos 70, recomendado! 

Multi-instrumentalist and composer from Caracas, born in 1948, and has launched several records. In his second album, that post here, we hear 10 short tracks, mixing in a balanced way jazz, funk, rock and Latin rhythms, reminding other local names like Vytas Brenner. It is almost all instrumental and smooth, highlighting a fine work on the keyboards (piano and synthesizer), accompanied by percussion, flute, guitar and rare lyrical parts in Spanish and female vocals.
Recommended to Latin / Jazz funk fans of the 70's.

Daniel Grau - La Orquesta de Daniel Grau - 1976 (MP3 192 kbps):
https://yadi.sk/d/YMs5O-G3xox7D

Músicos:

Daniel Grau (guitarra, baixo, teclados)

?

Faixas:

01 Mas Alla De Las Estrellas

02 Swing

03 A Una Vieja Carreta

04 Prama

05 Un Amor Para La Eternidad

06 Delirio En Fa Menor

07 Recuerdos De Un Mañana

08 Carrusel Para Mi Hijo

09 O Sole Mio

10 Mi Realidad

LATIN / FUNK ROCK - GRUPO LOS YOYI ‎- Yoyi - 1977

Artista: Grupo Los Yoyi

Álbum: Yoyi

Ano: 1977
Gênero: Latin / Funk / Jazz Rock

País: Cuba

Comentário: Único e raro trabalho do músico, compositor e produtor cubano Jorge Soler León. O disco, composto de 9 faixas instrumentais, traz uma fusão de ritmos tradicionais latinos e afro-cubanos, funk, jazz e alguns momentos mais futurísticos e experimentais (principalmente nos sintetizadores). Tocado de forma dinâmica e envolvente, o destaque fica para passagens coloridas de teclado (piano, órgão e sintetizadores), saxofone, acompanhadas por bateria e percussão.  

Uma bela obra de jazz e funk latino dos anos 70, recomendado!

Rare and single record of the Cuban musician, composer and producer Jorge Soler León. The album, consisting of nine instrumental tracks, brings a fusion of traditional Latin and Afro-Cuban rhythms, funk, jazz and some more futuristic and experimental moments (especially in synthesizers). With dynamic instrumental, the highlights are passages keyboard (piano, organ and synthesizers), saxophone and flute, accompanied by drums and percussion. A beautiful work of Latin funk jazz of 70s, recommended!

Grupo Los Yoyi - Yoyi - 1977 (MP3 192 kbps):
https://yadi.sk/d/BlGNCWvivhXjB

Músicos:

Jorge Soler León (compositor, arranjador, produtor)

Faixas:

01 Banana 4:41
02 Del Copacabana A 34 5:53
03 Mi Pequeno Gran Paolo 3:34
04 Paco La Calle 3:42
05 Tu No Me Puedos Conquistar 3:02
06 Yo, Mejor Te Doy 2:28
07 Ruta 30 6:04
08 Abuela Tula 6:07
09 El Fino 5:36

PSYCHEDELIC ROCK - LOS LOCOS - Same - 1971

Artista / Banda: Los Locos
Álbum: Los Locos

Ano: 1971

Gênero: Psychedelic / Latin Rock

 País: México

Comentário: Formada a partir do grupo sessentista Los Locos del Ritmo, esta banda fez parte da geração de Avándaro, lançando apenas este LP em 1971, além de um EP e outros singles. Composto de 10 curtas faixas, seguem o rock psicodélico típico da época, contando ainda com traços de hard, ritmos latinos e baladas, caracterizados por riffs pesados na guitarra, algumas passagens de teclado, metais e vocais em inglês. Nada de extraordinário, mas uma boa obra de psicodelia latina dos anos 70.

Formed from the group Los Locos del Ritmo, this band was part of the Avándaro generation, releasing only this LP in 1971, an EP and other singles. Composed of 10 short tracks, they follow the typical psychedelic rock of the time, with doses of hard, Latin rhythms and ballads, characterized by heavy riffs on guitar, some keyboard and metals passages and vocals in English. Nothing extraordinary, but a good work of 70s Latin psychedelia.

Los Locos - 1971 (MP3 192 kbps):
https://yadi.sk/d/EBcSg8akuxdGo

Músicos:

Raúl El Pelos González (bateria)
Mario Sanabria (guitarra)
Xavier Garza (guitarra)
Alfredo Atayde (piano)
Ramón Rodriguez (baixo)

Faixas:
01 Viva Zapata 4:54 
02 Hey 2:07 
03 Let's Make A Bet 4:19 
04 Never Again 2:47 
05 I Got A Baby 3:27 
06 Huapango 2:46
07 Primo 4:56 
08 He Could Have Been 3:45
09 Swaying Star 2:57 
10 Night Of Prayers 2:28

LATIN JAZZ - GWAKASONNÉ - Same - 1984

Pérola formada em 1979 em Sainte-Rose, comuna da pequena ilha de Guadalupe, pertencente a França e localizada no Caribe. O grupo Gwakasonné foi um dos pioneiros em produzir música 'comercial' na região, lançando 2 LPs e um EP na década de 80 por selos franceses, infelizmente poucas informações restaram sobre a banda. O líder Robert Oumaou seguiu carreira solo e continua ativo no meio musical.
Posto aqui o homônimo e provavelmente primeiro álbum dos caras, lançado em 1984. É um trabalho curto, dividido em 5 faixas e totalizando menos de meia hora, mesclando ritmos caribenhos ("Gwo Ka") com jazz-fusion. O instrumental é reflexo desta mescla, muito bem trabalhado, onde ouvimos uma grande quantidade de instrumentos, destaque para percussão, flauta, teclado, saxofone e metais, acompanhando o vocal em francês, que aparece esporadicamente. Quanto as faixas, apesar de raros momentos ruins, o destaque vai para as viajantes "Algérie 62" e "Pita".
Uma bela "porta de entrada" para ritmos caribenhos e afro-latinos, disco recomendado!

Gwakasonné - 1984 (MP3 192 kbps):
https://mega.nz/#!5lwziQSJ!XEpxLUgQo-asigCGsVhhytr8bg9FVM36o9jDkIELo9I

The group Gwakasonné was formed in 1979 in Sainte-Rose, commune of the small island of Guadeloupe, which belongs to France and located in the Caribbean. They were pioneer in producing 'commercial' music in the region, releasing two LPs and an EP in the 80s by French labels, unfortunately little information remained about the band. The leader Robert Oumaou went solo and still active in the music.
Post here the self-titled and probably the first album, released in 1984. It is divided into 5 tracks and totaling less than half an hour, mixing Caribbean rhythms ( "Gwo Ka") with jazz-fusion. The instrumental reflects this mix very well,  where we heard a lot of instruments, especially percussion, flute, keyboard, saxophone and metals, accompanying the vocals in French, appearing sporadically. As for the tracks, although few weak times, the focus is on the travelers' Algérie 62" and "Pita". A great album to introduce for Caribbean and afro-latin rhythms, recommended!

Aurel Thams (piano, sintetizador)
Felix Custos (flauta)
Gérard Elice (vocal)
José Bellerose (percussão)
Max Kiavue (percussão)
Robert Oumaou (percussão, baixo, sintetizador)
Eddy Pitard (saxofone)
Edmony Krater (trompete)
Jean-Pierre Coquerelle (vocal)

01 W3 (Woy Woy Woy) 3:50
02 Algérie 62 10:44
03 Antilles Et Mavounzy 3:50
04 Pita 6:18
05 Siklon 3:45

LATIN ROCK/ JAZZ - ALFONSO NOEL LOVO - La Gigantona - 1976

Alfonso Noel Lovo é um músico e compositor da Nicarágua, nascido em León no ano de 1951. Mais detalhes sobre sua biografia podem ser acessadas aqui, na postagem que fiz em 2014 de seu primeiro disco, lançado em 1973. 

Posto hoje seu segundo e provavelmente último álbum solo, La Gigantona, lançado em 1976 e com participação de Chapito Areas (percussionista do Santana), entre outros nomes importantes da cena local. Uma obra dividida em 8 faixas e, segundo o próprio Afonso, traz um som mais maduro e melhor produzido que a anterior, misturando um caldeirão de influências, como jazz e rock latino, psicodelia e funk. O instrumental viajante merece destaque, com passagens competentes de sintetizadores, metais, percussão, flauta e guitarra, acompanhado pelas letras em espanhol. 

Mais um ótimo trabalho do rock e jazz latino-americano, vale uma audição.

Alfonso Noel Lovo - La Gigantona - 1976 (MP3 192 kbps):

https://mega.nz/#!U0wmFJDT!7sM5vPC3s0U3fS_oBtrY4pdLu5RI5x-3oJzXKYnEGjk

The son of a prominent Nicaraguan politician, Alfonso Noel Lovo was an obvious target when Sandinista rebels hijacked a Managua-bound flight from Miami in December of 1971, ultimately putting several rounds through the talented musician’s torso and hand. After several years, and as many surgeries, he would break ground on this psychedelic pastiche of Latin jazz and pan-American funk, recorded in his nation’s capital in 1976. The binary stars of the sessions would be the agile Lovo and percussionist Jose “Chepito” Areas, whose timbale work can be heard on watershed records by Carlos Santana, including the Latin-rock milestone, “Oye Como Va.” Lovo’s unreleased masterpiece, combining the talents of Nicaragua’s most notorious players, recalls at once the spiritual funkiness of Herbie Hancock’s Mwandishi, the studio trickology of Lee “Scratch” Perry, and the dense propulsion of Billy Cobham’s Spectrum. Fusion begets confusion, as hand-plucked guitar melodies tumble into synthesizer meltdowns with wasted grace. More experimental than Jamaica’s heaviest dub plate, La Gigantona lays in a groove that is, at times, as deep in the pocket as it is in the clouds.
Text: Numero Group

Alfonso Noel Lovo (vocal, guitarra, percussão)
Chepito Areas (percussão)
Roger Barrera (saxofone, clarinete, flauta)
Charlie Robb (trompete)
Paladino (bateria)
Salvador Fernández (congas)
Ricardo Palma
Chapo Domínguez
Maquillaje Arauz

01 Nueva Segovia
02 La Bomba De Neutrón
03 Tropical Jazz
04 Los Conquistadores
05 Sinfonía Del Espacio En Do Menor
06 La Gigantona
07 Firebird Feathers
08 Río San Jaun Drums

PSYCH/ LATIN ROCK - PANAL - Same - 1973

Pérola vinda de Santiago, capital do Chile. O grupo Panal foi formado em 1973 pelo casal Carlos e Denise Corales, ambos ex-membro do lendário Aguartubia, e alguns outros conhecidos nomes da cena local. A banda lançou um único álbum no mesmo ano, se desfazendo prematuramente em 74, durante o conturbado momento político e cultural do país.
O disco homônimo é composto por 8 curtas faixas, sendo versões de canções tradicionais da América do Sul (como "Paisajes de Catamarca", "Alma Llanera", "Lamento Borincano", entre outras) em traje mais modernas. Os estilos abordados passam pelo rock latino, psicodelia, funk e jazz-rock, onde ouvimos um instrumental bem construído e variado, com passagens marcantes de guitarra distorcida, órgão elétrico e percussão. Os vocais são todos em espanhol, masculinos e femininos.
Mais um bom exemplo da fusão entre ritmos latinos e rock'n'roll setentista, recomendado!  

Panal - Panal - 1973 (MP3 192 kbps):
https://mega.nz/#!08ZARQzJ!n-2e-DbdDCc9vNPbS8mJx9arYriHyF4hbqxv58sz6ZY

Panal was a band from Santiago, capital of Chile. The group was formed in 1973 by the couple Carlos and Denise Corales, both Aguartubia's former member, and some other well-known names of the local scene. The band released a single album in the same year, disbanding prematurely in 74, during the troubled political and cultural situation of the country.
The selt-titled album consists of 8 short tracks,  versions of traditional songs from South America (such as "Paisajes de Catamarca", "Alma Llanera", "Lamento Borincano", among others) in modern arrangements. The styles present here are Latin rock, psychedelia, funk and even jazz-rock, where we hear a well constructed and varied instrumental, with striking passages of distorted guitar, electric organ and percussion. The vocals are all in Spanish, male and female. Another good example of Latin rhythms and rock'n'roll fusion, recommended!

Pepe Ureta (baixo)
Patricio Salazar (bateria)
Ivan Ahumada (percussão, vocal)
Juan Hernández (percussão, vocal)
Carlos Corales (guitarra)
Francisco Aranda (órgão, vocal)
Denisse (vocal)

01 Los Paisajes De Catamarca 5:06
02 Si Somos Americanos 4:16
03 Alma Llanera 5:08
04 Limeña 4:27
05 Recuerdos De Ipacarai 5:37
06 Cucurrucucu Paloma 4:22
07 El Humahuaqueño 5:49
08 Lamento Borincano 3:56

LATIN ROCK - MIGUEL Y EL COMITÉ - Para Hacer Música, Para Hacer... - 1972

Miguel Livichich foi um músico e compositor uruguaio nascido na capital Montevidéu em 1947. Começou sua carreira na música em meados dos anos 60, sendo fundador do grupo El Sindykato em 1969, com a qual participou do primeiro LP. Em 1971 partiu para carreira solo, se juntando com membros de uma pequena banda local chamada Feeling Rock, formando assim o projeto Miguel y El Comité. O músico voltou a cena apenas em 2001, porém veio a falecer em 2013.
Posto aqui seu único álbum com o Miguel y El Comité, intitulado Para Hacer Música, Para Hacer... e lançado em 1972 pela Sondor. Dividido em 11 curtas faixas, a obra segue exemplo de outros artistas do país na época, tendo como objetivo a mescla de ritmos latinos (especialmente o Candombe) com rock'n'roll, entre beat, garagem e funk. O instrumental é simples, baseado na boa percussão ao fundo e com domínio da guitarra, em momentos melódica e outros agressiva, acompanhando o vocal em espanhol e inglês.
Nada de excepcional, porém um disco que pode interessar fãs de rock e ritmos latinos.

Miguel Y El Comité - Para Hacer Música - 1972 (MP3 192 kbps):
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Miguel Livichich left El Syndikato, and in an instant, formed another band, joining forces with an existing group called Feeling Rock. This new group was called Miguel y el Comité (Miguel and the Committee)—a clear allusion to Livichich’s previous group; even though Miguel y el Comité worked as a proper band in their structure, Miguel Livichich made all decisions concerning the group.
That band’s 1972 album, with Livichich firmly at the helm, fused the local candombe rhythm with beat music in an unusual and aggressive (oft-times funky, break-beat) way. Miguel y el Comité played mostly original songs, but they also mixed in covers of tracks by other Uruguayan bands. They were the first to sing hits by other groups (El Kinto, Los Shakers), which added a new dimension to the burgeoning Uruguayan scene. Percussion plays a key role in the band’s sound, although the guitar playing is most distinctive: sometimes melodic, at other times carving a path through the mix, with a hard and acid distorted fuzz guitar sound, as on the title track and the fabulous cover of El Kinto’s ‘Qué me importa.’
Text: Light In The Attic

Miguel Livichich (guitarra, vocal)
Washington Pechetto
"Cacho” Bengochea
José María Sanguinetti
Gustavo Luján

01 Para hacer música, para hacer... 4:14
02 No va más, ya 3:01
03 Choro del "Caboca" 4:04
04 Mi sol 3:03
05 Qué me importa 3:39
06 Junto al mar 3:01
07 No ves que no cabe 3:27
08 El chofer 2:48
09 Candombe triste 3:01
10 Hiroshima 3:18
11 Rompan todo 2:53

LATIN/ PSYCH ROCK - GRUPO PAN - Pan - 1970

Pérola vinda da Venezuela, formada em 1970 nos subúrbios da capital Caracas pelos irmãos Carlos e Jesús Quintero. O Grupo Pan logo incluiu grande número de integrantes (a exemplo de outras bandas da época) e assim lançou seu único LP em dezembro do mesmo ano, além de alguns compactos nos anos seguintes. Apesar de certo destaque local, o grupo se separa em 1973, originando alguns outros projetos.
Pan é composto por 10 faixas, maioria curtas, que trazem uma ótima fusão entre rock latino e psicodélico, bastante comum na época. O instrumental é guiado por passagens solo marcantes de guitarra e metais, que se revezam em toda a obra, além de belo trabalho na percussão/ bateria. As letras são todas em espanhol. Quanto as músicas, não há destaque especial, sendo bastante consistente na proposta e com poucos momentos fracos.
Um tesouro enterrado para fãs de rock latino, altamente recomendado.

Grupo Pan - Pan - 1970 (MP3 192 kbps):
https://mega.nz/#!5h5RRazQ!PpCoXRhXLmL0v1fnabbM_EEU9xWQUIPJx5DqMdkCd_g

Grupo Pan comes from Venezuela, formed in 1970 in the suburbs of the capital Caracas by brothers Carlos and Jesús Quintero. The band soon included many members and thus released their only LP in December of the same year, and some singles in the following years. Despite some local success, the group separates in 1973.
Pan consists of 10 tracks, most short, they bring a great fusion of Latin and psychedelic rock, quite common at the time. The instrumental is guided by outstanding solo passages of guitar and metals, which take turns during all the album, and beautiful work on percussion / drums. The lyrics are all in Spanish. As for the songs, there is no special mention, being very consistent in the proposal and with few weak moments. A treasure for Latin rock fans, highly recommended.

Carlos "Nené" Quintero (guitarra, percussão, vocal)
Jesús "Chu" Quintero (vocal, guitarra rítmica, baixo)
Rubén "Micho" Correa (guitarra)
Gustavo Colón (bateria)
Alfredo Padilla (percussão)
Armando Carlos Guerra (trombone)
David Azuaje (trombone)
César Mongue (trompete)
Henry Kamba (trompete)

01 Escandalo
02 Amor Y Felicidad
03 Quiero Decirte
04 Semilla
05 Quien Va
06 Daicy
07 Yo La Vi
08 Vete
09 Sinfonia No. 20
10 No Te Olvides Del Señor

PSYCH/ LATIN ROCK - CACIQUE - Cacique / Playin' - 1973

Pérola vinda do Peru, formada provavelmente na capital Lima no começo dos anos 70. Pouco se sabe sobre a banda Cacique, eles lançaram apenas este compacto em 1973 e outras duas músicas (sendo uma versão "ao vivo" de Playin') numa compilação da época, produzida por Geraldo Manuel. No lado A a faixa "Cacique" é instrumental e merece destaque, bastante vibrante e com fortes influências psicodélicas e de garagem inseridas em ritmos locais como Cumbia, onde ouvimos guitarra ácida, órgão elétrico e percussão. Já "Playin'" é um pouco mais comercial e cantada em inglês, novamente com boa pegada no teclado e percussão. 

Cacique - Single - 1973 (MP3 320 kbps):

https://mega.nz/#!t4IlVKxZ!k_SKMAnKKeESgB_f8HogZzIacPnAXwtU1Xn35h7B5SQ

Coming from Peru, the group Cacique was formed probably in the capital Lima during the early 70's. Little is known about the band, they only released this single in 1973 and others two songs (one "live" version of Playin') in a compilation of time, produced by Geraldo Manuel. In the A-side, "Cacique" is the highlight, all instrumental and with vibrant and strong psychedelic and garage influences inserted in local rhythms like Cumbia, where we hear acidic guitar, electric organ and percussion. "Playin '" is a bit more commercial and sung in English, again with good work of keyboard and percussion.

Músicos: ?

01 Cacique
02 Playin'

PSYCH/ LATIN ROCK - EXPERIENCIA - Passo A Passo - 1973

Pérola vinda de Portugal, formada no começo dos anos 70. O quinteto Experiencia lançou um único e raro LP em 1973, contando com presença de Fernando Girão, porém não conseguiram sucesso e logo se desfizeram. O disco passou quase 40 anos na total obscuridade, até que em 2010 a Golden Pavilion relançou em vinil, novamente com prensagem limitada.  
Passo a Passo é composto de 10 curtas faixas curtas e que mesclam rock psicodélico e latino principalmente (inclusive chega a ser comparado aos peruanos do Laghonia e Traffic Sound), bastante melódico e com todas as letras em português. No instrumental, destaque para a guitarra, que oferece bons solos acompanhada por teclado, violão e percussão. Quanto as músicas, minhas favoritas são "Passo A Passo", "Desta Pra' Outra" e "Eu Quero".
Nada de extraordinário, mas recomendado para apreciadores de rock latino e psicodélico.

Experiencia - Passo a Passo - 1973 (MP3 192 kbps):
https://mega.nz/#!Bl5iATTR!s954UrKlJYlXyOGAr2foHP3WHPT0bRX7--m0kXrb-tc

Experiencia was a quintet coming from Portugal, formed in the early 70's. They released only one rare LP in 1973, with the presence of Fernando Girão, but did not get success and soon disbanded. The album kept in total obscurity for almost 40 years, until 2010, when Golden Pavilion reissued on vinyl, again with limited pressing.
"Passo A Passo" is composed of 10 short short tracks, mixing psychedelic and Latin rock mainly (also compared to the Peruvian bands Laghonia and Traffic Sound), very melodic and with all lyrics in Portuguese. Guitar offers some good solos, accompanied by keyboard, acoustic guitar and percussion. As for the songs, my favorites are "Passo a Passo", "Desta Pra' Outra" e "Eu Quero". Nothing extraordinary, but recommended for Latin and psychedelic rock lovers.
More info: Psychedelic Music

Ângelo Monteiro (órgão, piano)
Carlos Borracha (guitarra, violão)
Carlos Ribeiro (baixo)
Domingos Melo (vocal)
Tô Pereira (bateria, percussão)
+
Fernando Girão (arranjo, vocal, violão)

01 Manha De Primavera
02 Pequeno Poema
03 Viver Agora
04 Castelo De Areia
05 Passo A Passo
06 Estação Dos Caminhos De Ferro
07 Desta Pra' Outra
08 Eu Quero
09 Ida Triste Alegre Vinda
10 Fim

JAZZ FUSION/ LATIN - ROLAND PRINCE - Color Visions - 1976

Roland Prince é um guitarrista nascido em 1946, em Saint John's, capital do pequeno país Antigua e Barbuda, localizado no Caribe. Nos anos 60 se mudou para os Estados Unidos, onde desenvolveu sua carreira musical, participando de discos de nomes como Roy Haynes, James Moody e Elvin Jones. Como líder, lançou apenas dois álbuns em 1976 e 77, de pouca repercussão. Infelizmente veio a falecer em Julho de 2016.
Color Visions, seu debut de 76, conta com um grande time de músicos, incluindo Al Foster, Bob Cranshaw e Frank Foster. É dividido em 7 faixas totalmente instrumentais de jazz, algumas longas outras nem tanto, na linha fusion, com leves influências latinas (inclusive brasileira na primeira música "Samba de Unity") e de funk. Som rico e muito bem trabalhado marcam o disco, com criativas passagens de guitarra de Roland, percussão, metais, teclado e bateria. Quanto as faixas, as melhores são "Iron Band Dance", "Red Pearl" e "Genevieve", apesar de raros momentos fracos.
Pérola altamente recomendada para fãs de jazz latino e fusion.

Roland Prince - Color Visions - 1976 (MP3 192 kbps):
https://mega.nz/#!ZwAkARwQ!v8uIgHrB8Vhfgh92SD5o0mvp5hqCP9aTiU6pQbpwTKM

Prince Roland is a guitarist born in 1946 in Saint John's, capital of small country Antigua and Barbuda, located in the Caribbean. In the 60s he moved to the United States, where he developed his musical career by recording with Roy Haynes, Elvin Jones, James Moody and others. As a leader, he released only two albums in 1976 and 77, without much repercussion.
"Color Visions", his debut, count with a great team of musicians including Al Foster, Bob Cranshaw and Frank Foster. It is divided into 7 fully instrumental tracks of jazz, some long, in the fusion line, with slight Latin influences (including Brazilian music in the opening song "Samba de Unity") and funk. Rich and very well made sound mark the disc, creative Roland's guitar, percussion, brass, keyboard and drums passages. As for the tracks, the best are "Iron Band Dance", "Red Pearl" and "Genevieve", although rare weak moments. Highly recommended for fans of Latin jazz and fusion.

Roland Prince (guitarra)
Bob Cranshaw (baixo)
Al Foster (bateria)
Eddie Moore (bateria)
Kenny Barron (teclados)
Al Chalk (percussão)
Frank Foster (saxofone)
Virgil Jones (trompete)

01 Samba De Unity 5:08
02 Iron Band Dance 7:17
03 Red Pearl 8:15
04 Giant Steps 4:16
05 Aldon B. 5:59
06 Eddie A. 6:47
07 Genevieve 11:24

HEAVY PSYCH/ BLUES - BANDOLERO - Same - 1970

Um dos grupos mais importantes e populares vindos de Porto Rico nas décadas de 60 e 70, formado por jovens da capital San Juan, após fim de pequenas bandas locais. O Bandolero lançou um único álbum em 1970, antes de se fazerem precocemente, reeditado algumas vezes posteriormente.
O homônimo de 1970 é composto por 11 faixas competentes que seguem muito a psicodelia norte-americana da época, com algumas doses de blues, ritmos latinos e baladas. O instrumental é marcado pelo entrosamento órgão e guitarra fuzz ácida, se revezando em grandes solos, acompanhando ainda por bom trabalho de baixo, bateria e percussão. As letras são a maioria em inglês, apesar de alguns temas serem cantados em espanhol. Destaque para "I Got It", "My Life Is Always Going Through", "Together" e "Truth And Understanding".
Um LP que coloca Porto Rico no mapa do "planeta rock" dos anos 60 e 70, pérola recomendada para fãs de rock psicodélico latino e blueseiro.

Bandolero - 1970 (MP3 192 kbps):
https://mega.nz/#!NxQQlYRQ!HpVgBQLSROAaOV-ZpyDfecXDoQ2f82LN6Jj1xuDqTdY

Psychedelic-garage-blues-jam from Puerto Rican. The album was released in 1970 and its full of fuzzy treats, all wailing guitar and screaming organ hammond like Moby Grape. Much of this one's claim to fame rests with the fact it was included in Hans Pokora's 1001 Record Collector Dreams. Their sole album "Bandolero" was recorded in San Juan's Ochoa Recording Studios. Musically the performances were professional, but failed to offer up anything special. With Nogueras responsible for writing the majority of material, tracks such as 'Together', ''Truth and Understanding' and 'Awake' showcased a fairly standard mix of conventional hard rock ('Together'), blues ('My Life Is Always Going Through Changes') and Latin moves (imagine Santana with a bit of grunge thrown in for authenticity and you'll be in the right aural neighborhood). As lead singer Nogueras was okay and most of the performances were in English (though his English much leaves the to be desired) but a couple of songs featured Spanish lyrics. Perhaps not a big surprise, but Spanish numbers like 'Salsa Friquea' displayed considerably more energy than the band's Anglo catalog...album in my opinion one of the greatest exponents of psychedelia from Latin America.
Text: Rate Your Music

Félix "Gadget" (bateria, percussão)
Ismaelito (teclados)
George Matos (baixo)
Junior "El Loco" (guitarra)
José Nogueras (vocal)

01 I Got It 3:31
02 Temura 3:28
03 Love Me Tonight 3:36
04 Don't Hang Me 3:49
05 I Can Always Think Of You 3:48
06 Salsa Friquea 5:05
07 Together 2:45
08 My Life Is Always Going Through 6:09
09 I Want To Get There 3:40
10 Awake 3:41
11 Truth And Understanding 7:49

LATIN/ PSYCH ROCK - MONTEVIDEO BLUES - Same - 1972

Pérola formada em Montevidéu, capital uruguaia, no começo dos anos 70, o projeto Montevideo Blues nasceu graças ao lendário cantor local Gastón "Dino", contando com outros importantes músicos da cena local. Infelizmente a banda teve período de atividades curto, resultando em apenas um álbum, raro e lançado em 1972 e reeditado neste ano com 500 cópias.
O homônimo é composto por 10 faixas curtas onde predomina-se elementos de ritmos típicos do país, como malambo e camdombe, e ainda leves toques de psicodelia e blues tradicional. A principal característica do álbum são as letras carregadas de crítica a política e problemas sociais enfrentados na época, sempre em espanhol. O instrumental é acústico e simples, em momentos até hipnotizante, com forte trabalho de percussão e guitarra.
Um disco de difícil audição em primeiro momento, mas que se revela interessante na proposta de fusão de ritmos latinos e crítica.

Montevideo Blues - 1972 (MP3 192 kbps):
https://mega.nz/#!54gS3Cgb!zGB3IIGQXYLzRan7JsZmNC80Io9UnWGEFavWujsL3ek

The one and only album by Dino & Montevideo Blues deserves to be a serious contender as one of the most important, and as it happens, most grooving, records ever released in Uruguay. But there is another reason that the album has attained exalted status: the incisive power of the lyrics, which are all the more impressive considering the national turmoil out of which they were created. Montevideo Blues was founded by Uruguayan song-writing legend Gastón 'Dino' Ciarlo as a way to fuse the rawness of rock music with obscure native Uruguayan rhythms like malambo, milonga and chamarrita, a logical direction to pursue after Dino had attempted pop/candombe fusions in his solo recordings. 'At the time, we were revolutionary and looking for change,' said Dino. Montevideo Blues demonstrated an unyielding and combative attitude, during live shows in 1971, Dino often criticized the government—a level of political commitment reflected in the lyrics of the songs, some of the most radical ever set to music. The album opens with one of Dino's most famous songs 'Milonga de Pelo Largo' ('Milonga of the Long Hair'), a sinuous song transformed by the arrival of the dictatorship into a hymn of Uruguayan popular resistance. The rest of the album tracks have an edgy, atonal quality, with terrific unconventional angular guitar and a kind of ragged glory, all driven along by insistent grooving rhythms, whether from native drums or the clicking of drumsticks.
Text: Green Brain

Gastón Ciarlo "Dino" (vocal)

Gastón Ciarlo "Dino"

Julio César "Lelo" Surraco (percussão)
Eduardo "Pocho" Díttamo (guitarra)
José "Pepe" Martínez Díaz (bateria)
Horacio "Niño" Costa (baixo)
Néstor Barnada (violão, vocal)

01 Milonga De Pelo Largo 3:17
02 Para Hacer Musica,Para Hacer 5:00
03 Pongamos Muchas Balas Al Fusil 3:20
04 Si Te Vas 2:26
05 Montevideo Blues 4:00
06 Hermano Americano 3:30
07 Sentimiento 2:26
08 Un Color 3:30
09 Chamarrita El Chiquero 4:45
10 Hay Veces/Canta Canta Canta 4:50